Le Théâtre d'opéra Dmitri Khvorostovski produit "Manon", l'œuvre de Jules Massenet. Elle n'avait jamais été jouée à Krasnoïarsk, depuis sa création en 1884 à Paris.
Par Darya Jumel
L'héroïne, Manon, en quête d'un destin amoureux, s'éprend du chevalier des Grieux et s'enfuit avec lui alors qu'elle s'apprêtait à rentrer au couvent. Leur histoire d'amour passionnée et pleine de rebondissements est rapidement mise à l'épreuve par l'attrait de Manon pour le luxe. Ce chemin semé d'embûches met leur relation à rude épreuve, conduisant ce grand drame de l'opéra à une fin tragique.
Dans ce registre, les œuvres en langue française sont considérées parmi les plus difficiles à interpréter. Les cantatrices ont souhaité relever le défi. Sérine-Lyuba Tatevosyan, coach de diction française à l'opéra d'Erevan, passionnée de culture et d'art lyrique s'est engagée à leur en transmettre les clefs.
Grâce à son talent et ses nombreuses expériences, les actrices et acteurs ont pu appréhender les subtilités et les nuances qui honorent les partitions françaises. Lors des ateliers d'apprentissage comprenant des exercices de prononciation et d'intonation rythmée, chaque mot a été soigneusement expliqué et traduit pour leur permettre d'incarner fidèlement leur personnage. L'interprétation de l'opéra Manon requiert par ailleurs un niveau de chant exceptionnel avancé pour lequel les solistes de Krasnoïarsk sont particulièrement reconnus sur la scène internationale.
Inspiré du roman de l'abbé Prévost de 1731, ce spectacle revient donc à l'affiche avec une nouvelle et audacieuse scénographie. Les décors réinventés traversent le temps jusqu'en 1960, à l'aube d'une décennie bouillonnante marquée par l'émancipation des femmes, donnant à cet opéra un caractère inattendu.
Pour réaliser les costumes de scène, la costumière Kristine Pasternaka a puisé dans les archives fabuleuses de la mode contemporaine, s'inspirant de créateurs tels que Lagerfeld, Chanel et Valentino. Elle a couru les salons d'antiquaires les plus réputés en Europe afin d'accessoiriser les tenues et transmettre ainsi une énergie nouvelle à ce récit classique.
On y découvre ainsi le personnage de Manon portant une robe trapèze et colorée, qui symbolise une époque de rébellion dans les attentes sociales des femmes. Autrefois libertines, aujourd'hui féministes, ces robes et mini-jupes sont des icônes des sixties qui transforment le spectacle en une œuvre engagée.
Ce chef-d'œuvre littéraire du XVIIIe siècle et adapté par Massenet cent ans plus tard demeure l'opéra le plus célèbre et le plus joué du compositeur. Au-delà de son caractère historique, "Manon" ne se limite pas à son évocation, mais offre une approche contemporaine de l'amour décrit par Massenet, opéra intemporel qui enchante et en chante tous les mystères.
